![](/upload/2014/January/08_Wednesday/e64ddf039a87865996695a9003ab92df.jpg)
Культурное преступление Мультимедиа Арт Музея
Как Дэмиен Херст нас объедками накормил
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/529b747e95b12f7096f3420eb0363f4b.jpg)
Ругать выставки в Мультимедиа Арт Музее, вероятно, так же пошло, как ругать Президента. Это откровенно развлекательное заведение, которое даже названием ориентировано не на искусство, а на «арт», — что с такого музея взять? Тем более, что гламурные фотографии, игрушки ЕлиКука и хиты Марка Куинна экспонируют здесь вполне сносно, «широкой публике» нравится. Но выставка коллекции Дэмиена Херста «Свобода не гениальность», расхваленная даже «Первым каналом», — настоящее культурное преступление.
Напихали
В коллекции Херста нет серьезной логики. Он покупает все, что сойдет за гламур с налетом интеллекта: небольшие (то есть недорогие) работы знаменитостей (Энди Уорхола, Фрэнсиса Бэкона), произведения своих предшественников по нео-поп-арту (Джеффа Кунса, Хаима Стейнбаха) и коллег из числа Young British Artists (Сары Лукас, Ангуса Фэйерхерста), а также поделки второстепенных художников младшего поколения. Хорошей выставки из этого сделать нельзя, но куратору Елене Джеуне надо было сделать хоть какую-нибудь.
Джеуна выделила две основные темы: Memento mori (черепа и изображения черепов) и «Царство животных» (чучела, скелеты и изображения животных) — и отвела каждой по половине третьего этажа. Куратора совершенно не смутило, что большая (и самая ценная) часть коллекции в эти категории не влезает. Четвертый этаж разделен на три маленьких секции: классика поп-арта, Альберто Джакометти с Фрэнсисом Бэконом, другая негламурная живопись. Джакометти и Бэкона в глазах Херста объединяет то, что оба изображают людей, в глазах Джеуны — что они виделись в Париже в 60-е. Все остальное («Разное») оказалось на втором этаже. Здесь оставили больше свободного места: чтобы фотографироваться было удобнее.
Размещение объектов зачастую продиктовано не логикой экспозиции, а желанием впихнуть все, что привезли, в пространство музея. Так, сценка с погоней двух скелетов не подходит для комнаты черепов, потому что все прочие останки здесь человеческие. Вероятно, в «Царстве животных» этой скульптуре не хватило места, а остальные скелеты животных не попали в Memento mori потому, что у них череп не похож на человеческий или вовсе отсутствует и напоминать о смерти они никак не могут. А вот стальные игрушки Кунса и его картину с полуголой женщиной на надувном дельфине можно связать с животными только в шутку — им место на втором этаже.
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/00eabb6b18810f66b4dd982fee392e59.jpg)
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/5d5f7186696529e08486b5f202b64ab9.jpg)
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/c1ec40398d6c8f59ac2bca7151dfedd8.jpg)
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/65baff9f0b422dea7a5e2996e109f621.jpg)
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/b66a02d8456d2cdbff29c7a8dff52b31.jpg)
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/ccc9dc1e81fc6f84fcb9720c2bad3324.jpg)
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/179280aa2188872e4b420a0a50d252ea.jpg)
При таком экспонировании теряется смысл значительной части работ. Что значат эти абстрактные картины? Зачем Кунс опустил в воду баскетбольные мячи, а Стейнбах выставил на отполированную полку чайники и мусорные контейнеры? Почему на колонну прилеплена маленькая картинка с разрисованным черепом (фотография работы Габриэля Ороско Black Kites)? А выставить вырванные из серий шелкографии Уорхола — все равно, что вместо фильма показать скриншоты случайных моментов. Уж лучше никакого Уорхола, чем такой.
Причудливая экспозиция сопровождается фотографиями еще одной выставки тех же (и некоторых других) работ. Видимо, в подтверждение того, что эта коллекция кому-то нужна.
Наврали
«Свобода не гениальность» — популярная выставка разных течений современного искусства, поэтому можно ожидать от нее образовательной ценности. Но сопроводительные тексты оказались чудовищнее самой подборки работ.
В названии выставки отражена замечательная демократичная мысль о том, что свобода важнее мастерства. Это общее место в западном современном искусстве, но для России — идея почти революционная. Впрочем, в экспозиции она никак не проиллюстрирована. Тщательно огороженные Пикассо и Уорхолы намекают, что гениальность сегодня еще в цене, а работы наших современников явно предназначены для украшения богатых галерей, офисов и домов. Свобода делать что угодно, коль скоро у тебя есть на это деньги.
В своих высказываниях о работах Херст затрагивает и другие серьезные проблемы искусства XX века: соотношение между абстракцией и реальностью, живописью и скульптурой, традиционными материалами и их доступными аналогами. Упомянуты также гравитация, которая заставляет краску стекать по холсту (или — в нашем случае — по стене), и феминизм, который побуждает Херста покупать работы Трэйси Эмин.
Херст поражается тем, как Джим Лэмби, повесив облитый краской матрас на стену, создал нечто среднее между объектом и живописью. Разумеется, этот прием отработан американским минимализмом 60-х годов, но обычные посетители Мультимедиа Арт Музея этого не знают.
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/48fc76f327ff1567aa301d6cc4482840.jpg)
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/0c1713886bc2f1df97996fbf5d20552c.jpg)
Рабочие, выставлявшие Rock Me, Move Me Джима Лэмби, заигрались в Джексона Поллока.
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/9939f5334e4e4a7de16abf596a551a16.jpg)
Сару Лукас, раз она не использует бриллиантов, Херст относит к «бедному искусству», арте повера. На самом деле арте повера, итальянское неоавангардное течение конца 60-х годов, отличалось не дешевизной материалов, а скромностью выразительных средств, однако своей челяди капиталист может объяснять искусство только в понятиях цены.
Херст, конечно, прекрасно знает историю искусства, но как художник он волен говорить, что хочет. А публика будет потреблять, что скажут, ведь она херстовской свободой не обладает.
Черепа
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/a2c997ff266b7f3092161e3c517a450e.jpg)
И посетителей, и рецензентов поражает «странное» увлечение Херста — коллекционирование черепов. Вряд ли человеку, который сделал инсталляцию с личинками мух, копошащимися в гниющей коровьей голове, действительно интересны безобидные кости. Он и не для себя их собирает — для публики.
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/2cd735dac3e4f344e3b0d3b4d051f9b6.jpg)
Когда Херст выставляет проткнутое кинжалом бычье сердце с голубиными крыльями, пластмассовая романтика многих его зрителей, которые могли бы сделать себе подобную татуировку (или хотя бы аватарку), разбивается о грубую, прямолинейную материальность. Такое может оскорбить. Черепа — компромиссный вариант: они не вызывают неприятных телесных ассоциаций, зато сходят за символ тленности существования. Символ, впрочем, замыленный и беспомощный. Возможно, несколько веков назад второстепенные голландские живописцы были искренне потрясены идеей разбавить стыдную буржуазность натюрморта зловещим черепом. Сегодня гораздо более эпатажно было бы коллекционировать марки.
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/bfedee5d38af90eed40bfa749ae9a7fb.jpg)
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/92bb006f535f8fd0051b2ee68798c73d.jpg)
Объедки
Да, в России не хватает выставок Уорхола и Бэкона. Но «Свобода не гениальность» не решает эту проблему. «Свобода не гениальность» — это набор подачек. Работы известных художников, вырванные из контекста и перемешанные с плохим глянцевым искусством и экспонатами провинциального музея, размещены в полуслучайном порядке в сопровождении безобразных комментариев. Так при переезде рядом с мусорными контейнерами выставляют не поместившиеся в машину вещи, чтобы их расхватали небрезгливые прохожие.
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/7d3062eda569fbc45f498c31fcbd9455.jpg)
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/29e7ef07a14f4eeac4d66b5d1a09796e.jpg)
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/4aac1babe5bc1a193441f48ff01021d9.jpg)
Существенная часть бюджета муниципального музея была потрачена на то, чтобы накормить неискушенных посетителей объедками. Это и есть культурное преступление. Дэмиен Херст, Елена Джеуна и Мультимедиа Арт Музей не просто держат зрителей за дураков — они дураков культивируют.
![](/upload/2014/January/08_Wednesday/48982c54866607cd916bc4225ea26660.jpg)
Подпишитесь на нас в социальных сетях