41 фильм о животных: от Годзиллы до поросенка Бейба

Великие картины с четвероногими в главных ролях

Ничто так не успокаивает и не развлекает, как милые фильмы с животными в главных ролях. В это неспокойное время лучшее, что мы могли сделать, — подборка фильмов, которой хватит, чтобы успокаивать себя каждый вечер на протяжении полутора месяцев. Симпатяга Бетховен или старые добрые «Челюсти»? Выбор за вами.

Как смотреть фильмы о животных?

Расслабьтесь

Положите тепленького песика* под бок

* Если песика нет: можно сделать муляж из грелки, в таком случае решение за вами — это может быть маленькая Годзиллка.

Налейте какао

Уберите телефон подальше

Возьмите плед

«Кинг-Конг» (1933)

Хотя про этого гигантского примата за последние 80 лет наснимали кучу ремейков разного качества, мы советуем смотреть именно черно-белый оригинал. Нынешнему зрителю, избалованному современными спецэффектами, подобный примитив может показаться настоящей феерией: Кинг-Конг здесь — плохо сделанная кукла, которая покадрово передвигается и вообще совсем не вызывает положенного ужаса. С другой стороны, именно в этом фильме классические сцены вроде подъема на небоскреб выглядят именно так, как должны, а не так, как они были переосмыслены со временем. История про гигантскую обезьяну, попавшую в большой город и наводящую страх на окружающих, здесь еще не приобрела такого драматического накала, как в варианте Питера Джексона, но тут он и не нужен — классикой этот фильм делает сам персонаж.

А еще это любимый фильм Адольфа Гитлера.

«Годзилла» (1954)

Гигантский монстр из глубин, доисторический ящер, вызванный силами природами и ядерной активностью для того, чтобы нагнать страх на бедных японцев и активно поразрушать их дома. Как и в случае с «Кинг-Конгом», смотреть лучше всего оригинальный фильм 1954 года. Во-первых, потому что американцы, в отличие от японцев, франшизу не понимают вообще, вылепливая из «Годзиллы» либо что-то несуразно комедийное, либо еще более неадекватное, но уже с серьезной миной. Во-вторых, если вам вдруг понравится японская версия, можете забыть о жизни за пределами монитора: серия насчитывает более 20 фильмов разной степени безумия, переиначивающие образ Годзиллы на любой лад. После их просмотра вы точно будете знать, что такое Мотра, Биолланте, Кинг Гидора, Мегалон, Мехагодзилла и прочие классные вещи, о которых так интересно рассказывать непосвященным.

«Полосатый рейс» (1961)

Еще один фильм про тигров и людей. Классическая комедия, которая идет под оливье не хуже, чем «Ирония судьбы». Румяный герой — корабельный повар — застрял в некоем тропическом порту. Чтобы вернуться в родной Советский Союз к котлетам и прохладе, он прикидывается дрессировщиком тигров, которых срочно надо переправить в СССР. Вместе с хищниками на корабль попадает обезьяна. Из-за нее и промахов лжедрессировщика путешествие превращается в форменное безумие, а между буфетчицей и помощником капитана завязывается неловкий роман уровня средней школы. Апогей всей этой социалистической феерии — легендарная сцена «в полосатых купальниках», где стая тигров под предводительством буфетчицы плывет к советскому побережью.

«Кот в сапогах» (1961)

Мексиканский кинематограф — это не только эксплойтейшн-фильмы о лучадоре Санто, способном победить зомби, ведьм и вампиров, и бежавший с родины режиссер Гильермо дель Торо. Но общий градус безумия в нем неизменно высок — так, режиссеру по имени Роберто Родригес (нет, «От заката до рассвета» снял не он, а тезка) удается превратить сказку Шарля Перро в мескалиновый трип, где пожилая Фея времени отправляет мальчика лизать сахарные кристаллы в розовой пещере, а король чуть не съедает собственного сына в обличье гигантского петуха. Viva la Santa Muerte!

«Птицы» (1963)

Классическая лента Хичкока с белокурой красавицей в большой опасности, которую довольно долго ничто не предвещает. Помимо всех прелестей хичкоковского саспенса, психологических хитросплетений и безупречной картинки «Птиц» стоит посмотреть из-за саундтрека, то есть собственно криков кровожадных пернатых — они были записаны при помощи уникального инструмента под названием «Траутониум», о котором мы когда-то записали целый подкаст.

«Ко мне, Мухтар!» (1964)

Начало легенды о псе-напарнике положила собака Султан, которая раскрыла более 5000 дел, — после смерти из нее сделали чучело и выставили в музее уголовного розыска. Писатель Израиль Меттер вдохновился историей, изменил кличку на Мухтар и написал рассказ, который потом экранизировали. В отличие от фильмов-подражаний с выдрессированными собаками, которые часто оказывались умнее своих хозяев, здесь лейтенанту, взявшему на себя ответственность за потерявшуюся собаку, пришлось попотеть. И даже в кадре никто не умер. В общем, хочется еще и еще, продолжений масса, в том числе и многосерийный сериал «Возвращение Мухтара — 2», который нужно смотреть в обязательном порядке, но только с высокой температурой.

«Челюсти» (1975)

Фильм, сделавший Стивена Спилберга из никому не известного режиссера настоящей звездой — впрочем, в будущем он все равно больше запомнится совсем другими фильмами. Агрессивная акула, терроризирующая пляж, стала не просто знаменитым персонажем, но практически целым жанром — клоны этого фильма снимают пачками до сих пор. Впрочем, мало кому удавалось повторить атмосферу оригинала (особенно довольно стремным продолжениям) — даже спустя почти 40 лет «Челюсти» смотрятся довольно впечатляюще. Чего не скажешь о нынешней карьере Спилберга, ха-ха.

«Белый Бим Черное ухо» (1976)

Фильм, разбивший не одно детское сердце, как бы говорит всем нам: «Добро пожаловать в настоящую жизнь, сынок». Главный герой, которого играет Вячеслав Тихонов, с самого начала подозрительно добр и меланхоличен — поэтому с первых минут этого двухсерийного фильма зритель пребывает в ожидании апокалипсиса. Хозяин заболевает, а пес отправляется на его поиски и сталкивается с жестоким-жестоким миром. Развязка не для слабонервных: если смерти животных в голливудских лентах еще как-то можно пережить (актеры, которые не способны разучиться улыбаться, и подбадривающая музыка в конце делают свое дело), то после этого фильма ясно: ничего уже никогда хорошо не будет.

«Пираньи» (1978)

Классический ужастик про хищных рыбок, поедающих все живое. Случайно выпущенные из лабораторий времен холодной войны гигантские пираньи, которым не страшен ни жар, ни холод, приплывают в реку, после чего начинается МОЧИЛОВО. Режиссер Джо Данте за шесть лет до своего непревзойденного хита «Гремлины» подарил мировому кинематографу эту малобюджетную байку, ставшую своеобразным хитом и породившую кучу сиквелов, подражаний и ремейков, в которых пираньи уже не изображались при помощи резиновых фигурок на палочках. Стивен Спилберг, узнав об этом фильме, собирался судиться по поводу плагиата «Челюстей», но, увидев «Пираньи», не стал этого делать — ему так понравилось, что он взял режиссера Джо Данте под свое продюсерское крыло.

«Собака Баскервилей» (1981)

Третья повесть Артура Конан Дойля про Шерлока Холмса была экранизирована не меньше 20 раз, и из них два — на советском телевидении. О первой экранизации (1971) с Кайдановским в роли Степлтона все забыли после выхода очередного фильма с Ливановым и Соломиным. В картине сравнительно немного Холмса, зато много Ватсона, а главное — сэра Генри Баскервиля, почти гениально сыгранного Михалковым. О полулегендарной собаке — проклятии рода Баскервилей в фильме много говорят, но на экране она появляется лишь раз в самом конце (явно с помощью комбинированной съемки). Куда больше места в сердце зрителя занимает собака доктора Мортимера — кокер-спаниель Снупи, трагически погибший на болотах.

«Феномен» (1985)

Во всех отношениях сказочное джалло Дарио Ардженто больше всего напоминает «Алису в Стране чудес». Только вместо кроличьей норы — закрытая швейцарская школа, вместо Безумного шляпника — специалист по трупным паразитам, вместо ребенка-поросенка — ребенок-муха. Девочка-сомнамбула любит гулять по ночам и попадать в передряги и, как Алиса, которая то растет, то уменьшается, постоянно прыгает из одной реальности в другую: только что была в красочном клипе с музыкой группы Goblin — и вот уже в бассейне, полном опарышей. Но у нее есть волшебные помощники — насекомые, готовые исполнить любое желание героини, так что бояться не стоит. Это же сказка, в конце концов.

«K-9» (1989)

Фильм, обреченный на успех: Джеймс Белуши в роли храброго и смышленого полицейского, своенравный пес и наркобизнес. Поначалу пес и полицейский не хотят дружить, но сотрудничать приходится: одному — чтобы раскрыть громкое дело, а для другого это возможность реабилитироваться и перестать сидеть в клетке. Дружба по расчету, как водится, превращается в дружбу неподдельную, и известно это становится только тогда, когда пес Джерри Ли лежит на смертном одре. Но все заканчивается хорошо, в конце фильма пес даже находит себе подружку. Сколько собак было на съемочной площадке, в точности неизвестно. Пес Котон, который стал прообразом пса в фильме и, возможно, сыграл сам себя, был настоящей полицейской собакой: его убили спустя два года после съемок при задержании преступника. Фильм хорошо влияет на понижение тревожности в отдельно взятом социуме.

«Кладбище домашних животных» (1989)

В определенном смысле Стивен Кинг — писатель-сатирик, обожающий поиздеваться над человеческой тупостью. Его герои порой ведут себя нелепей подростков из самого дешевого слэшера: если есть хоть малейшая возможность пасть жертвой цыганского проклятия или инопланетян, они сделают все, чтобы это случилось. Так и в «Кладбище», одной из лучших экранизаций Кинга: вроде приходит к тебе призрак и говорит, что на старый индейский погост соваться не стоит, ан нет, ты тут же бежишь туда хоронить своего раздавленного котика. Конечно, котик недоволен таким обращением — он вернется из ада и натворит бед.

Ах да, нельзя забывать о великой песне Ramones в саундтреке:

«Тернер и Хуч» (1989)

Совершено убийство, а единственный свидетель — собака убитого. Наполовину из жалости, наполовину в интересах дела педантичный полицейский забирает пса домой, и тут начинается: противостояние, разлитое пиво, слюни, сопли, Том Хэнкс в трусах. В отличие от «К-9», который вышел примерно в то же время, пса убивают. Видимо, всей съемочной группе было стыдно за свое решение, поэтому у мертвого Хуча впоследствии рождаются щенки. Если кто-то разбил ваше сердце, «Тернер и Хуч» идеально подойдут, чтобы развеять ваши страдания.

«Ведьмы» (1990)

Если в детстве вам довелось увидеть лысые и носатые, покрытые мерзкими струпьями головы ведьм, которые дружно снимают парики на ежегодной ведовской конвенции, вы точно запомнили этот фильм как один из жутчайших хорроров. На самом деле «Ведьмы» — милая история о мальчике, превращенном в мышонка, и его бабушке: вместе они спасают мир от колдовского зелья, способного обратить в мышей всех детишек на свете. Кончается все очень сладко и совсем не так, как в книге-первоисточнике, — ее автор Роальд Даль (ему же мы обязаны «Матильдой» и «Чарли и шоколадной фабрикой») просто не вынес бы ванильного хеппи-энда. Он так верил в то, о чем писал, что даже комнату собственных детей увешивал зеркальными шарами, чтобы отпугивать залетающих ведьм. Бу!

«Бетховен» (1992)

Начинается все с того, что дети уговаривают родителей завести собаку — те не придумывают ничего лучше, чем выбрать огромного сенбернара-разрушителя. Спасибо, теперь все знают, что представители этой породы живут в среднем по восемь лет. Отец семейства относится к новому родственнику с предубеждением; малышка дочка называет его в честь композитора, чье произведение слушала в тот момент. Идиллия нарушена вторжением ветеринара-злодея, который хочет во что бы то ни стало украсть Бетховена и испытать на нем крупнокалиберные пули. Фильм нужно смотреть тем, кто думает, что дети на самом деле умнее, чем они есть на самом деле. Мы же любим его за самую страшную картину разрушения, которое могла произвести собака за всю историю кино.

«Парк юрского периода» (1993)

Фильм Стивена Спилберга в свое время установил мировой рекорд по кассовым сборам, поразив зрителей невероятными компьютерными спецэффектами, и все мальчики, ходившие в начальную школу в середине 90-х, поголовно владели если не ранцем, то хотя бы пеналом или линеечкой с черным профилем скелета-тираннозавра на красном фоне. Несмотря на то что для детского кино «Парк» довольно жестокий, нам по-прежнему больше всего жалко не горе-палеонтологов, попавших на остров, полный гигантских хищных ящеров, а бедного заболевшего трицератопса в одном из эпизодов: он лежит на земле, и в глазах его столько страдания, что сердце кровью обливается.

«Эйс Вентура»
(1993)

Детектив, специалист по розыску домашних животных, расследует пропажу талисмана спортивной команды — дельфина Снежка. Сюжет лихо закручен: тут есть даже смена пола (правда, не окончательная). Здесь есть самые разные представители фауны: и песики, и акулы, и редкие голуби, и обезьянка капуцин. Классический Джим Керри в окружении животных может спасти не один вечер: продолжение стоит смотреть хотя бы ради канонической сцены, где герой рождается из задницы носорога.

«Дорога домой: невероятное путешествие»
(1993)

Экранизация детской книги «Невероятное путешествие» шотландской писательницы Шейлы Бёрнфорд. Семья с тремя детьми отправляется в поездку, оставляя питомцев — золотистого ретривера, американского бульдога и гималайскую кошку — на передержку на ферме у друзей. Покинутые звери решают, что с хозяевами что-то не так, и самостоятельно отправляются домой. По дороге с ними происходит все плохое, чего можно было ждать: встреча с медведем, схватка с пумой, падение с водопада и приют для животных. Но все, разумеется, заканчивается хорошо. Фильм желательно смотреть в оригинале — главных героев озвучивают Майкл Джей Фокс, классический голливудский актер Дон Амичи и Салли Филд (мама Форреста Гампа). Впрочем, существует мнение, что лучше всего «Дорогу домой» смотреть и вовсе без звука.

«Неприятности с обезьянками»
(1994)

Девочке не разрешают завести собаку, аргументируя это тем, что она еще недостаточно ответственна для такого серьезного решения. Однако затем на нее с дерева падает маленькая обезьянка, с которой они проводят незабываемые дни. Оказывается, что обезьянка — клептоман и ее уже ищет хозяин, который и приучил к ее воровству. Обезьянка пукает, прячется под коробкой и врезается в дерево, злодеи падают на спину и на лицо, маленькая девочка заливисто смеется. Даже обезьянка и та перестает воровать в конце! Идеальный мир.

«Бэйб: четвероногий малыш»
(1995)

Слезовыжимательный фильм про поросенка, который хочет быть пастушьей собакой, но должен стать рождественским ужином. Чудом избежав этой участи, он все-таки учится пастушьему делу и в финале выигрывает конкурс пастушьих собак. Больше всего слез вы прольете, когда вредная кошка расскажет Бэйбу, что свиней обычно едят. Эта сцена, судя по всему, запомнилась многим: считается, что фильм оказал заметное влияние на распространение вегетарианства среди молодых людей. А исполнитель роли фермера актер Джеймс Кромвелл, много лет и так не евший мяса, после съемок и вовсе превратился в этического вегана.

«Проект "Альф"»
(1996)

С одной стороны, полнометражная версия «Альфа» — всего лишь жалкая попытка создателей оправдаться за трагический финал сериала, разбивший детские сердца. В фильме оказывается, что инопланетянин не попал в руки спецслужб и вовсе не погиб, и, хотя «Проект "Альф"», как и большинство подобных кинозатей, очевидно проигрывает сериалу по уровню шуток, он как-никак дарит нам возможность целых 95 минут наслаждаться новыми приключениями лучшего пришельца в истории телевидения.

«Сердце дракона»
(1996)

Фильм о добром драконе с голосом Шона Коннери покорял наши видеомагнитофоны во второй половине 90-х, но подстерся из коллективной памяти. Это история благородного рыцаря Боуэна, который служит жестокому королю с кусочком драконьего сердца и крошит драконов своим мечом, пока не встречает последнего из них: Боуэн называет его Драко, и зверь становится его лучшим другом. По ходу дела выясняется, что драконы не так уж и плохи, чего не скажешь о людях. В общем, образец экокинематографа для всей семьи.

«Ветер в ивах» (1996)

Гениальную сказку Кеннета Грэма о кроте, жабе, крысе, барсуке и выдре экранизировал Терри Джонс из «Монти Пайтона». Животные здесь похожи на себя очень условно — это просто люди в специфическом гриме (ну, кому-то достался лисий хвост, а кому-то длинный язык, которым можно ловить насекомых, но не более того). Именно такой должна быть добродушная сатира на британский свет (повесть Грэма написана в 1908 году, но за почти 90 лет, что прошли до экранизации, в консервативной Англии изменилось не так уж много) — с напоминанием о том, что стоит вылезти из норы, как тебя ждут невероятные приключения. Именно эту простую истину подхватит за Грэмом Толкиен, чтобы вдохновить на подвиги всех стеснительных домашних мальчиков.

«Доктор Дулиттл»
(1998)

Эдди Мерфи в роли доктора, который понимает язык животных. Правда, понимал он его не всегда — просто однажды проснулся с этой суперспособностью. Сначала немного переживал, а потом втянулся и стал ветеринаром. Животные осаждают его дом, хотят, чтобы знаменитый врач осмотрел каждого. Самое страшное, что можно увидеть на экране, — сеанс искусственного дыхания крысе. В общем, подходит для тех, кто на самом деле пережил какое-то душевное потрясение и хочет поберечь себя.

«Кошки»
(1998)

Киноверсия мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера на стихи из книги Томаса Элиота «Популярная книга о кошках, написанная старым опоссумом» — единственная отрада для тех, кому не повезло увидеть сценическую версию. Скажем так, мюзиклы — жанр вообще довольно безумный, но в этом качестве любому «Иосифу и его удивительному разноцветному плащу снов» и «Шоу ужасов Рокки Хоррора» до «Кошек» как до луны. Если вы слышали оттуда только слезодавящую песню Memory, не ведитесь: такого там больше нет, зато есть кот по имени Второзаконие.

«Скотный двор»
(1999)

Дидактическая повесть Джорджа Оруэлла о революции на ферме, где животные свергли своих хозяев и попытались обустроить коммунистическую утопию, а в итоге пришли к тому же, с чем боролись, в кино выглядит не такой занудной и даже забавной — слишком уж смешно поросята шевелят своими рыльцами, имитируя человеческую речь, а песики озабоченно морщат брови.

«Глубокое синее море»
(1999)

Еще один акулий хоррор, сделанный гораздо интереснее, чем прочие образчики жанра. Ученые, разрабатывавшие лекарство от болезни Альцгеймера, тестировали его зачем-то именно на акулах, которые стали от этого слишком умными и начали пожирать беспомощных людишек. Однако вместо того, чтобы вновь перерисовывать через копирку спилберговские «Челюсти», создатели «Глубокого синего моря» пошли по другому пути — они решили поиздеваться над всеми штампами. Афроамериканец никак не может погибнуть, остальные персонажи погибают в самые непредсказуемые моменты, а сами акулы получились гораздо хитрее и харизматичнее всех персонажей вместе взятых — и это при наличии в фильме Сэмюэла Л. Джексона и Стеллана Скарсгарда.

«Стюарт Литтл»
(1999)

Главный герой здесь — не человек, а рисованная мышь Стюарт. Сюжет довольно странный: мальчик из добропорядочной семьи хочет братика. Родители, недолго думая, идут в детский дом и усыновляют мышонка. Сын в восторге, но на нового члена семьи точит зуб местный кот. Из-за этого закручивается детективная история: в заговоре участвует директор детдома, какие-то самозванцы выдают себя за родителей Стюарта, тот гоняет на крутой тачке и чудом не попадает в ловушки злопыхателей.

«102 далматинца»
(2000)

У оттоптанного сюжета про 100 с лишним далматинцев, которых решили пустить на шубу для Стервеллы Де Виль, есть продолжение. Стервелла, заплатившая залог за освобождение и закодированная доктором Павловым, выходит на свободу. Сначала она ведет размеренную жизнь, спасает пару щенят от неминуемой гибели, но потом слышит звон колоколов Биг-Бена, который разрушает чары. Стервелла решает во что бы то ни стало сделать мантию из песиков, а Жерар Депардье, который уже не тот, помогает ей в этом.

«Сука-любовь»
(2000)

В фильме известного мексиканского режиссера Алехандро Гонсалеса Иньярриту собаки далеко не милые, а люди — так вообще. Картина состоит из трех историй, которые сходятся в одной точке — это автокатастрофа. В аварии один из героев, которого играет вечно молодой Гаэль Гарсиа Берналь (он же замечен в «Пределах контроля», «Науке сна» и куче других неплохих картин), получает жуткую травму, а его окровавленного бойцового пса уносит незнакомец. Этот тип — наемный убийца, питающий нежные чувства только к песикам и к своей дочери, которая считает его давно погибшим. Вторая жертва катастрофы — модель — теперь прикована к инвалидной коляске. Ее маленькая собачка проваливается под паркет и перестает подавать признаки жизни. Хозяйка тоже постепенно перестает отвечать на внешние раздражители и замыкается в себе. Энергичный и жесткий — ну а чего еще ждать от Мексики — фильм-притча собрал все возможные кинонаграды и едва не получил «Оскар».

«Кошки против собак»
(2001)

Максимально бредовое кино, которое могло появиться только на заре 2000-х — тогда еще говорящие животные не надоели всем так, как сейчас. Кошки и собаки обретают высокие технологии и начинают бороться друг с другом за наш мир, но, конечно же, делают это так, чтобы зритель умилялся. Те, кто родился в 90-е, скорее всего, помнят его как фильм детства — стоит сказать, что такие вещи, повзрослев, лучше вообще не пересматривать, а то все впечатление испортите.

«Лохматый спецназ»
(2003)

В начале 2000-х фильмов с говорящими животными сняли явно больше, чем было нужно, — «Лохматый спецназ» в том числе. Классическую тему про взаимоотношения одинокого мальчика с милой собачкой здесь обрамили каким-то шизофреническим сюжетом: собаки — якобы инопланетяне, живут с давних времен, да и вообще правители Земли, но скоро, возможно, все пропадет, поэтому мир спасать надо прям ну очень срочно. Понравится такое кино должно разве что детям и взрослым, которые любят периодически впадать в детство, причем настолько, что не обращают внимания вообще ни на какие бредовые детали картины. Ну и, конечно, локализаторы тут тоже постарались — обыкновенное «good boy!» (применительно к собаке переводится как «хороший песик») тут превратилось в спецназ, да еще и лохматый.

«Человек гризли»
(2005)

Документальный фильм Вернера Херцога рассказывает трагическую историю фанатика Тимоти Тредвелла, который любил мишек больше людей и по глупости полагал, что они отвечают ему взаимностью. Один из самых небанальных фильмов о том, что в школе принято называть «отношениями человека с природой», стоит смотреть не в последнюю очередь ради колоритных персонажей, комментирующих трагическую судьбу Тредвелла, и, конечно, ради фирменно надломленного голоса Херцога за кадром, который с легким немецким акцентом сообщает вещи вроде: «В глазах медведя я увидел равнодушие». Этот стиль режиссера как-то отлично спародировали в мультике «Гетто» — там Херцог говорил: «Когда я услышал ответ мальчика, мой сфинктер сжался и мошонка моя сморщилась». В общем, он лучший документалист на свете, если вы забыли.

«Белый плен»
(2005)

Арктическую экспедицию в экстренном порядке эвакуируют на Большую землю, но собак — сахалинских хаски — забрать невозможно. Животные остаются одни на базе и должны сами пережить зиму. Это реальная история. В фильме «Белый плен» она обросла зрелищными подробностями: сотрудники экспедиции ищут в Арктике метеорит, один из героев падает в ледяную воду. Картина чем-то напоминает «Болто», но рассчитана на взрослую и психически устойчивую аудиторию. Как и в мультфильме, главные герои — восемь ездовых собак — сражаются со снежной стихией. Но если в «Болто» этот бой выигрывают животные, то здесь жестокая северная природа берет свое. Даже если обычно истории про собачек вас за душу не берут, здесь сложно не расплакаться. Особенно учитывая, что главную роль играет погибший Пол Уокер.

«Марли и я»
(2009)

Фильм, основанный на реальных событиях, с Оуэном Уилсоном и Дженнифер Энистон в главных ролях рассказывает историю жизни пса Марли. Сюжет незамысловат: все изображают счастливую семейную жизнь с обычными трудностями и перипетиями, тем временем маленький засранец перевоплощается в активную половозрелую собаку, а в конце они просто закапывают его на заднем дворе. Похоронить пса прямо в кадре — не у всякого режиссера хватит смелости на такое зверство, но чего не сделаешь ради хороших кассовых сборов. По задумке режиссера природа в кадре отражает разные этапы в жизни собаки, поэтому когда наступает осень — можно смело выключать. Невыносимый фильм, который стоит выбрать тем, кто давно не испытывал острых ощущений.

«Отель для собак»
(2009)

Фильм для тех, кому в воздухе мерещится дефицит справедливости. Брат и сестра живут в приемной семье, отец — дурак, мать — еще хуже. Дети находят отдушину в бездомных собаках, которым устраивают жилье по высшему разряду в заброшенном, когда-то шикарном отеле. Девиз фильма: «Нам здорово достанется, зато мы спасем собак!» Собак действительно спасли, показав все то, за что мы любили такие фильмы в детстве: устройства для кормления песиков, песики в огуречных масках и песики, знающие команду «Дай пять».

«Воды слонам»
(2011)

Если в фильме с участием животных главный герой — не собака, значит, в деле, вероятно, замешан цирк. Здесь именно такая история. Действие происходит во времена Великой депрессии. Герой бросает медицинский факультет и в поисках себя и лучшей доли прибивается к бродячему цирку. Тут он влюбляется в дрессировщицу и сталкивается с коварством начальника шапито, который тиранит животных и сбрасывает с циркового поезда неугодных сотрудников. Романтический сюжет приятно оттеняет жестокое лицо Кристофа Вальца (это он получил «Оскар» за роль в «Бесславных ублюдках»), который играет того самого мучителя животных, и делает неприлично слащавым бледная физиономия Роберта Паттинсона. А слоник всех спасает.

«Туринская лошадь»
(2011)

Последний фильм одного из главных независимых режиссеров современности Белы Тарра. 3 января 1889 года Фридрих Ницше якобы увидел на площади в Турине, как извозчик в ярости хлещет лошадь плетью. Ницше подбежал к ней и обнял, после чего, как считается, навсегда лишился рассудка. «Туринская лошадь» — это шесть дней из жизни исторической лошади, извозчика и его дочери. От начала до конца «Туринскую лошадь» видели немногие — фильм идет два с половиной часа и отличается очень небыстрым темпом, к тому же снят в ч/б. После просмотра наверняка не только окружающие, но и вы сами начнете уважать себя.

«Жизнь Пи»
(2012)

Человек c таким именем, кажется, обречен. Изначально отец главного героя, романтик со странными представлениями о благозвучном, назвал своего сына Писин (Piscine) — в честь парижского бассейна. Чтобы хоть как-то облегчить себе жизнь, мальчик переименовал себя в Пи — ассоциация с математической константой. В трудный момент отец — хозяин крупного зоопарка — решает эмигрировать из Индии в Канаду. Но ковчег с семьей и всеми животными попадает в ужасную бурю. В живых остается только Пи, а вместе с ним — несколько зверей: гиена, зебра, орангутан и бенгальский тигр. Из-за разных неурядиц, которые неизбежны, если несколько хищников торчат на хлипкой лодке в открытом океане, все, кроме тигра и самого Пи, погибают. Эти двое боятся и жутко раздражают друг друга, но, кажется, даже тигр понимает, что остаться одному еще хуже.

«Акулий торнадо 1–2»
(2013–2014)

Фильмы-феномены, ставшие абсолютные хитами на Западе и вишенкой на торте нереально трэшовых фильмов про животных и, в частности, зубастых акул. Концепция проста: на побережья США надвигается торнадо, которое засосало морских хищников, из-за чего они теперь летают и кусаются, а бравые серферы с дробовиками и бензопилами пытаются убить их всех. Как можно догадаться, снято все это очень и очень плохо, причем абсолютно серьезно — впрочем, «Акулий торнадо» чаще смотрится как комедия. По непонятным причинам эту картину телеканала SyFy, выпускающего фильмы только такого плана, посмотрели миллионы, а «Акулий торнадо» породил настоящий гиковский культурный пласт. Благодаря успеху первого фильма за ним последовало и продолжение (точно такое же, но еще немного повысившее уровень ада и порвавшее все рекорды «Твиттера» в день премьеры), которое сделано куда ироничнее, но так же китчево и бутафорно. Например, Тара Рид во второй части разгуливает с рукой-бензопилой, а летающих акул сжигают из водяных пистолетов, наполненных напалмом, который был куплен в первом попавшемся магазине.

Когда смотрите фильмы про животных, не забывайте, что надпись «На съемках фильма ни одно животное не пострадало» практически ничего не значит. Несмотря на наличие такой надписи, на съемках фильма «Пи» тигр едва не утонул, а на съемках «Хоббита» умерло 27 животных, в том числе от обезвоживания. В общем, совы не то, чем кажутся — надпись означает, что никто из животных не умер в тех эпизодах, что вошли в финальный монтаж.